As Melhores Cenas Exibidas em 2013

Bora relembrar…

Bônus 1 – Terraformação em Homem de Aço

Aquela cena em que o general Zod inicia o processo de mudança de atmosfera da Terra destruindo cada espaço ao seu derredor.

Bônus 2 – Luta no trem-bala em Wolverine – Imortal

O momento mais empolgante do filme.

Bônus 3 – O “bebê” atropelado em Família do Bagulho

O bebê de maconha jogado da rua desesperando a todos. Mas o mais engraçado é por ter personagem que acreditam ser um bebê de verdade.

15. A despedida em Rush – No Limite da Emoção

Emocionante e esperado diálogo entre os rivais

14. Palmas em Invocação do Mal

Quem é que não ficou com medo de palmas depois dessas cenas? o filme tem outros momentos marcantes como a perna sendo puxada na cama, o espírito enforcado na árvore, a possessão ou até mesmo a boneca Annabelle.

13 – Gandalf x Sauron em O Hobbit 2

Tantos vilões, tantas ameaças e báh…aparece Sauron pra deixar tudo mais complicado…agora a po@#a ficou séria!!

12 – O Primeiro conto em Contos da Noite

Tantos são os contos, um mais belo que outro, mas não podia deixar de citar um deles. Então vai o conto que abre o filme!

11 – Katniss fazendo o céu “desabar” em Jogos Vorazes – Em Chamas

É spoiler, então…o que posso dizer é…venha logo Esperança!

10 – O Primeiro processo em O Mestre

É incrível as sensações que se sente nessa cena. Os dois atores estão espetaculares!

9. O Capitão Phillips na enfermaria em Capitão Phillips

Tom Hanks está de volta. Não só aos ótimos filmes como também aos personagens que lhe tiram grandes atuações. Esta cena é prova disso!

8. A vingança de Django na sequência da chacina em Django Livre

Que take perfeito! A violência estilizada como Tarantino sabe realizar muito bem!

7. I Dreamed a Dream em Os Miseráveis

Sou um dos defensores do Oscar da Hathaway! A cena é intensa e a atriz com aproximadamente 20 minutos em cena foi suficiente pra ser uma coadjuvante de peso trazendo talvez o melhor momento do filme.

6. Brigas em Azul é a Cor Mais Quente

Para além das cenas ousadas, as duas atrizes brilham nos intensos diálogos e os nos mais singelos gestos e expressões dando um tom extremamente humano ao filme, e esta cena é o ápice.

5. Tiroteio em Amor Bandido

Imprevisível, tudo pode acontecer. Intenso momento desse belo e doloroso filme!

4. Separados por uma porta em Star Trek – Além da Escuridão

JJ Abrams conquistando o posto de “Rei do entretenimento”. Apresenta um excelente time de personagens e faz o espectador torcer por eles e isso é muito importante. Duvido não dar a mínima para o que pode acontecer nessa cena.

3. Festa, fogos e Gatsby em O Grande Gatsby

Se em 2012 tivemos Projeto X pra nos deixar com inveja dos convidados da festa, esse ano O Grande Gatsby mostrou que a década 20 pode ser tão divertida e de causar inveja no melhor estilo Bazz Luhrman, mas cada época a sua maneira. Além de a cena apresentar o personagem em grande estilo.

2. Final de Killer Joe

Aqui se eu falar muito virá spoiler. Mas digo que é uma das mais devastadoras do ano. Triste o retrato que o diretor pinta sobre os valores.

1. Adeus George Clooney em Gravidade

Sensações! o primeiro lugar, diferente das outras edições, foi escolhido pelas sensações causadas pela cena. É até difícil escolher uma única cena, devido as tantas outras que podiam figurar aqui na lista, como a chegada dos primeiros destroços. Intensa, apavorante e de tirar o fôlego. Além da perfeição técnica, claro!

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CENAS MAIS “WHAT THE FUCK!”

Bônus:  Sexo Oral em Spring Breakers

Lançado direto em dvd a cena vale uma citação. What the fuck James Franco?? hahaha. Hilário, sem mais!

5.  Wanna Fight? em Apenas Deus Perdoa

Não é só esta cena que pendura um grande ponte de interrogação no imaginário do espectador. O cúmulo vem quando o personagem de Ryan Gosling chama o japa/china pra porrada!(?)

4. Back Street Boys no final de É o Fim

O final de É o Fim avacalha geral. O cúmulo mesmo foi os personagens num céu que é tudo liberado ao sobre de Everybody.

3. A perseguição na ponte em Velozes e Furiosos 6

Coerência cadê você? Um dos motivos pra eu ter achado este o melhor filme da série é que não há limites pra cenas mentirosas e muito menos senso. As sequências inverossímeis e megalomaníacas chutam a coerência e dão um ar muito divertido ao filme.

2. Concurso de Miss mirim em Vovô Sem Vergonha

Típico de Jackass, pelo menos uma cena de Vovô Sem Vergonha não poderia faltar. Eu achando que nada poderia ser mais absurdo e engraçado que as sequências na boate, ou no supermercado e me vem essa hilária cena do concurso de miss

1. Cada segundo de Para Maiores

Sem dúvidas O FILME WTF? do ano! Não apenas uma cena, mas cada sequência é passa dos limites do absurdo e da tosqueiras. Assistindo esperando todo tipo de piadas escatológicas e sem sentido e sem o compromisso de achá-lo um dos melhores do ano me diverti demais.

That’s all folks!!!

por Anderson de Souza

Spring Breakers (Harmony Korine, 2013)

O Caminho Para o Nada

Spring Breakers, lançado diretamente em Home Vídeo aqui no Brasil, veio causando algumas algazarras e borbulhinhos pela internet. Certamente um ‘ame ou odeie’, chegando a aparecer em listas famosas dos Melhores do Ano como em “Cahiers du Cinéma” apontando em segundo lugar e em outras sendo veementemente detraído. É difícil acreditar que um filme com problemas bastante visíveis pode chamar tamanha atenção para méritos que definitivamente não tem. É, talvez, irônico o fato de um filme com uma série de vulgaridade, nudez, bastante sexo, drogas e bandidagem seja protagonizado pelas princesinhas intocáveis da Disney. Soa quase como uma adolescente rebelde fazendo arte ou brincadeiras de adultos longe da presença dos pais.

Pois bem, eu até que me esforcei mas definitivamente não encontrei nada de novo tanto na abordagem quanto na direção estilística de Harmony Korine (Vidas sem Destino e Mister Lonely). Demora pelo menos até a metade pra dizer ao que veio. Até lá são as mesmas farras, gandaias, peitos e bundas de um amontoado de filmes sobre a juventude V1D4 L0k4. As cores fortes do neon insistem no excesso, soam desnecessárias e puro capricho. Qualquer lugar abusa demais das cores, tudo precisa ser colorido demais, quase uma animação da disney para maiores em live-action. Os biquínis sempre de cores fortes, florescentes, uma simples calçada no meio da pista não precisa ser iluminada por um neon vermelho de motel. Como se não bastasse a direção colorida de Korine, há o excesso de slow motion fazendo tudo parecer um videoclipe rebelde, com direito a closer em rapazes fazendo gestos obscenos com o dedo, com o pênis por baixo da roupa, meninas tacando a bunda na câmera e etc. É tudo muito apelado a fim de deixar o filme mais cool, bacana, e acessível à grande massa.

Fica difícil acreditar que o maior propósito de Korine fosse transmitir alguma mensagem ou que seu filme fosse objeto de reflexão. Mas quando achamos que Spring Breakers definitivamente não chegará a lugar algum, parece surgir uma mensagem sobre vazio e solidão que dá um “tchan” na premissa e na narrativa quando vem à tona lá pelo terço final do filme numa passagem que precisa ser citada: James Franco e o sexo oral com uma arma. O nível de carência do personagem é tanta que nem mesmo o risco de morte o desesperou. Só o fez acreditar que aquelas companhias lhe trazia , sem mais lugar para dúvidas, momentos de puro prazer, afeto, e até mesmo amor. Já as meninas que saíram em busca de conhecerem a si mesmo e da própria identidade, acabaram voltando pra casa quando perceberam o quão diferente do esperado o mundo lá fora pode ser.

Não é um retrato muito honesto sobre a juventude perdida em busca do “sonho americano”, do prazer em ostentar (Bling Ring de Sophia Coppola é mais honesto e reflexivo apesar de mais chique e menos vulgar), mas tirou as vestes de santa das meninas dos olhos da Disney (atuações ousadas e funcionais) e oferece passagens que merecem menção como o personagem de James Franco – roubando a cena – puxando “Everytime” de Britney Spears de um piano (um novo clipe praticamente). Mas o final Chuck Norris deixa a desejar.

Nota 5/10
por Anderson de Souza